Voz e beatbox

Tudo começa com uma ideia. Talvez você queira entrar para um grupo que já existe ou criar uma nova formação? Talvez queira dar uma nova dimensão à sua maneira de tocar?

Revisite com outros olhos os diferentes sistemas utilizados, para depois desfrutar de um uso global mais fácil:

- Sistema eixo vertical: dos pés à cabeça, passando pela pelve e pela coluna vertebral

- Sistema eixo horizontal: a cintura escapular, formada por duas escápulas e duas clavículas

- Sistema manual: os braços, os antebraços e as mãos

- Sistema ventilatório: o diafragma e os músculos do períneo, abdominais e glúteos

- O sistema vibrador: as pregas vocais, situadas na laringe (garganta), logo acima da traqueia

- O sistema ressonador: a garganta/faringe e a boca (trato vocal) – palato mole

- O sistema de articulação: a língua

- O sistema de expressão facial: a máscara facial e os lábios

- O sistema intenção: a música e o sentido artístico, a sensibilidade.

A anatomia funcional no coração da sua técnica, a serviço da música!

Para mim, o human beatbox está cheio de mistérios.

De onde vêm de verdade os sons? Como são produzidos? Por quais meios? Quais músculos e quais articulações são solicitados?

Só algumas noções “básicas” estão ao meu alcance, de acordo com minha sensação física (lábios, voz, sopro, língua etc.).

Mas, como não sou anatomista, faço muitas perguntas a mim mesmo.

Certamente não sou o único a fazê-las.

Minhas únicas fontes de aprendizado vêm de trocas, encontros e conversas em diferentes eventos de beatbox.

Faço parte de um meio (underground) cujo objetivo, em parte, é descobrir novas sonoridades; fazer isso sem saber de fato como funciona essa máquina que é o corpo é, para mim, ao mesmo tempo um questionamento e uma proeza.

De fato, os mistérios do human beatbox vêm, em sua maior parte, da nossa carne, do nosso organismo, da nossa fisionomia, e por aí vai…

Mas sabemos muito pouco sobre isso.

Os beatboxers de hoje são verdadeiros acrobatas dos músculos da face.

Por isso, nós, músicos “performers”, temos todo o interesse em aprender o quanto antes a dosar nossos esforços da maneira mais justa possível, para aprender a nos poupar e, assim, durar ao longo do tempo.

Esta obra nos oferece chaves elementares de compreensão sobre esse instrumento orgânico que todos possuímos.

O que pode ser benéfico para os artistas vocais também o é para os pedagogos curiosos em enriquecer seus conhecimentos sobre a transmissão dessa arte.

Alexinho – Beatboxer, campeão mundial de beatbox

Lembro-me da primeira vez que subi ao palco para cantar uma canção de minha autoria, letra e música. Eu tinha acabado de fazer vinte anos. Foi como um amor à primeira vista… o encontro com um espaço no qual me senti imediatamente em casa. Nos anos anteriores, eu tinha passado pela má experiência, nas minhas provas de violão, de ter os dedos tremendo. Mas naquele dia, apesar do frio na barriga, apesar do coração disparado no peito, minha voz não tremeu; minhas palavras, minhas notas estavam lá, sem tropeços, sem branco. Um sentimento de felicidade, de euforia, de potência, sentido desde os primeiros instantes… O mundo poderia desabar à minha volta: eu estava de pé diante do público que me ouvia! E logo depois, a vontade de voltar o mais rápido possível. Eu poderia dizer que mergulhei na água e que, uma vez dentro dela, percebi que era um peixe!

Ainda hoje, o palco é para mim um lugar privilegiado e singular. Uma mistura entre um espaço aberto ao mundo e um espaço totalmente íntimo, onde toda liberdade é possível. Comparável, nisso, à escrita. Só que, se estamos sozinhos com nós mesmos quando escrevemos, no palco ficamos sozinhos com todo mundo! Um lugar onde outros opostos se encontram, como, por exemplo, sentir-se ao mesmo tempo “outra” e “profundamente eu mesma”.

Comecei a cantar simplesmente com o objetivo de compartilhar com o público as canções que eu escrevia. Sem técnica, sem ter trabalhado minha voz, nem minha postura, nem minha atuação… E, de canção em canção, de palco em palco, me vi cantora…

Eu canto…

Para vestir as horas cinzentas / E colorir o céu de azul
Estar num piscar de olhos em Veneza / Sentir o sol quando chove
E me embriagar quando a noite chega / Para não ter mais medo do lobo
No fundo do bosque, no fundo do poço / Por qualquer coisa, por nada…

Depois, fiz todo tipo de curso: canto, teatro, mímica, clown, interpretação… Treinei “me mexer” no palco, “falar”, respirar, cantar! Minha voz me pregou várias peças. Frequentei foniatras, fonoaudiólogos… Aprendi a escutá-la, a senti-la, a percebê-la quando se cansa, a não maltratá-la. A dominá-la, de certa forma. Também aprendi a me conhecer melhor, com meus defeitos e meus pontos fortes. Marc me propôs um trabalho de pesquisa baseado no funcionamento do corpo em associação com a mente e as emoções.

Anatomia do músico. Este livro faz jus ao título. Ainda assim, eu não imaginava a aventura que me esperava, tão emocionante e tão complexa ao mesmo tempo! Lê-lo é realmente partir à descoberta da vida no fundo dos oceanos!

Mas, para além de uma descrição — ou mesmo de uma dissecação — maravilhosamente ilustrada página após página, para além da soma fenomenal de informações que reúne, para além de suas pesquisas e da paixão que nos transmite, Marc Papillon nos faz tomar consciência das origens e das repercussões dos nossos movimentos; compreender de onde vem esta ou aquela dor; ajustar nossa postura, nossos gestos, nossa respiração conforme as necessidades. Ele também nos dá “chaves” para “reunir” o que é possível reunir fisicamente, a fim de não nos deixarmos invadir por incômodos adicionais quando surgem dificuldades.

Para mim, é o essencial do que eu guardaria. Sem esquecer que, no fim das contas, sempre, em sua busca, há a arte, a música, a felicidade de aprender, o prazer de tocar e, claro, o ser humano, imperfeito por definição!

Pós-escrito: alguns nomes de músculos de que eu nunca tinha ouvido falar me fizeram sonhar… Iguarias deliciosas ou picos rochosos… No fim, optei por uma excursão na montanha, nestes poucos versos que escrevi para me divertir:

Escalar os cumes do Grande Serrátil,
Descer pela face posterior e ir
Molhar os pés na água gelada dos Redondos Menores…
Aquecer-se ao sol… proteger a fronte,
Subir pela Gálea até o Masseter,
Despencar pelos Romboides, tomar um ar,
Ali, saudar Sua Eminência Hipotenar,
E jantar no Quadrado Lombar, na rua das Artes.

Nathalie SOLENCE – Cantora – Autora, compositora e intérprete