Анатомия музыканта · Техника и исполнительство
Ударная установка и перкуссия
Иллюстрированное издание, 230 стр.
Marc Papillon Éditions – 2021
О книге
Яснее представлять и чувствовать
Предисловие: Franck Agulhon

В повседневной практике музыканта тело — инструмент на службе музыкальной выразительности.
Оно несёт в себе музыкальные решения и намерения артиста. Это главное связующее звено между его мыслями и звуками, которые рождаются в конце этого процесса.
Эту связь могут нарушать различные напряжения — как психические, так и мышечные.
Чтобы достичь «идеального» движения, нужно тонкое согласие ума и тела.
Иными словами, совершенный симбиоз восприятия, намерения и исполнения.
Освоение инструмента требует долгого времени, чтобы игра стала текучей и выразительной.
Слух музыканта анализирует текущий момент и передаёт информацию в мозг, который затем «управляет» конечностями, участвующими в исполнительском движении.
Из этого движения рождается звук. Из этого звука, а также из тех, что ему предшествуют или за ним следуют, рождается музыка.
В этом явлении участвует множество факторов:
Дыхание – Стресс – Психологическая подготовка – Функциональная физиология – Физические возможности – Мышечные ощущения – Напряжение – Эргономика – Положение за инструментом…
Блестяще исследовав и объяснив все эти явления для других семейств инструментов, в этой книге Marc Papillon обращается к барабанщикам и перкуссионистам.
В зависимости от музыкального стиля или контекста «роль» барабанщика может сильно меняться.
Необходимая мощь, тонкость фразировки, ритмическая точность, независимость и координация — всё это навыки барабанщика, требующие высокого владения телом.
К тому же ударная установка — инструмент, в котором задействованы все четыре конечности.
Для барабанщика хореография лёгкости, о которой говорит Xavier Gagnepain, зависит от очень многих факторов.
Посадка на стуле и его высота – Держание палочек – Расстановка барабанов и тарелок – Управление дыханием и стрессом – Положение спины – Совместная работа запястий, предплечий, рук и плеч – Отпускание после каждого удара – Положение стоп на педалях – Голеностопные суставы…
Все эти факторы, разумеется, связаны с телосложением каждого барабанщика.
Поэтому мне кажется необходимым знать своё тело и различные группы мышц, задействованные в игре на ударных.
Без всякого догматизма Marc Papillon стремится в этой книге помочь нам лучше понимать и лучше ощущать физические задачи, чтобы каждый мог избежать недугов, слишком часто сопутствующих интенсивной игре на ударных: различных тендинитов, болей в спине, шее, пояснице…
Ясность объяснений и точность иллюстраций, я уверен, позволят каждому освободиться от всякого напряжения, а также улучшить и скорость, и музыкальность, уравновесив то невероятное уравнение, которое связывает движение с музыкой.
Franck Agulhon — барабанщик и педагог
Предисловие: Laurent Bataille

«Порхай как бабочка, жаль как пчела»
Эта фраза Мухаммеда Али, которую расшифровал для меня сам великий Рой Хейнс, проводя, как и Майлз Дэвис, аналогию между барабанщиком и боксёром, часто звучит на моих занятиях — или когда я пытаюсь объяснить свинг или грув на ударных ученикам любого возраста и уровня: «Порхай как бабочка, жаль как пчела!»
«Порхай как бабочка, жаль как пчела!» По крайней мере для меня это отчасти выражает то, к чему следует стремиться барабанщику, — в идеале с настоящим пониманием того, как оптимально использовать своё тело. Чувствовать ритм — одно; передать это чувство — другое. По завершении долгого обучения барабанщик, настоящее сердце группы, должен, на мой взгляд, воплощать гибкое и динамичное целое, сочетая лёгкость или мощь с прочной опорой, спокойствие с энергией, точность со скоростью, — и никогда не забывать о музыке, которую он сопровождает или создаёт… Так что в тот день, когда в мою дверь постучал Papillon (по-французски — «бабочка»), по рекомендации бывшего стажёра, которого я готовил к государственному педагогическому диплому и который видел, как я работаю с учениками, это наверняка было не случайно! А может, и случайно? Но Marc-Бабочка, который простит мне эту игру с его фамилией, пришёл не только для того, чтобы попросить меня написать предисловие к своей новой книге. Без всякого прозелитизма, хотя и с явной страстью делясь своими изысканиями (в частности, работой по профилактике дистонии), он нашёл время объяснить все тонкости своей работы и своего подхода, который он видит прежде всего как физиологически профилактический. В ходе нашей встречи он, среди прочего, обратил моё внимание на важность некоторых терминов и показал, как неудачно выбранные или неверно употреблённые слова могут причинить настоящий вред.
Просить ученика «расслабить» плечи или говорить о «свободном» запястье — выражения, которыми многие педагоги пользуются каждый день, — действительно кажется абсурдным, если описывать то, что на самом деле должно сознательно контролироваться и «удерживаться», то есть полную противоположность тому, что можно понять как «отпустить» или «обмякнуть».
Это лишь один пример, но если одной тридцатиминутной встречи мне хватило, чтобы осознать, насколько мои сухожилия привыкли удерживать запястье (ведь в этом их роль, что ясно показывают многочисленные иллюстрированные таблицы книги, которую вы держите в руках), представьте, насколько эта книга может помочь тем, кто ищет ответы и метод, чтобы лучше управлять дыханием, мышечной памятью или эргономикой своего положения, — пропуская верную нервную информацию для каждого движения или микродвижения, нужного в игре на ударных, будь оно тонким и мягким или, напротив, энергичным и продолжительным.
Как и в классическом танце, барабанщики, которые за своим стулом выполняют движения, уважающие физиологию движения, исходящего от плеч или от таза, предупредят возможные недуги. Мы знаем немало примеров очень известных барабанщиков, чьё «скрученное» положение или заметно скованные движения вполне могут привести к будущим болям. Я заметил, что барабанщицы, напротив, часто хорошо стоят на тазу и в целом проявляют меньше скованности.
Во всяком случае, для каждого из нас верная информация об опоре корпуса и контролируемом движении позволит избежать лишнего напряжения (некоторое напряжение полезно, но лишь очень кратковременно) и оптимизирует работу, нужную для перемещения конечностей, облегчая при этом фразировку, координацию или нужную громкость. Эта книга, посвящённая каждой важной части нашего тела (в изображениях с пояснительным текстом) — анатомии, которую игра на ударных часто задействует согласованно, — несомненно, обострит взгляд каждого и, как это случилось со мной, принесёт спасительное осознание, каким бы ни был уровень читателя.
Вся моя благодарность Marc Papillon за этот вдумчивый труд, который, несомненно, принесёт пользу многим, и большое спасибо за доверие написать это второе предисловие.
Laurent Bataille — барабанщик и педагог
Заказать книгу
Анатомия музыканта
Иллюстрированное издание, 230 стр.
Marc Papillon Éditions – 2021

