Wiolonczelista oparty o piłkę gimnastyczną, trzymający wiolonczelę w wyciągniętej ręce, z mięśniami tułowia i ramienia narysowanymi na skórze.

Marc Papillon Éditions

Wydanie oryginalne · Dystrybucja: Éditions Billaudot

Wydanie oryginalne · Marc Papillon Éditions

Anatomia artysty

Muzyk, aktor, tancerz
265 ilustrowanych stron · Dystrybucja: Éditions Billaudot

Wprowadzenie do serii Anatomia muzyka. Książka zbiera często pomijane podstawy nauki i poszukiwań artysty, by zrozumieć i przyswoić to, co najważniejsze, zanim przejdzie się do anatomii właściwej dla każdego instrumentu.

Poznaj książkę

Okładka książki „Anatomia artysty”: akordeonistka widziana od tyłu, z mięśniami pleców i ramion narysowanymi na skórze.

Wydanie oryginalne

Anatomia muzyka

Dystrybucja: Éditions Billaudot. Do nabycia w Twojej księgarni muzycznej.

Skrzypce i altówka w 20 językach

  1. Okładka wydania francuskiego. Powiększ całą rozkładówkę.FrancuskiFrançaisAnatomie du musicien Violon et alto
  2. Okładka wydania angielskiego. Powiększ całą rozkładówkę.AngielskiEnglishMusician’s Anatomy Violin and Viola
  3. Okładka wydania hiszpańskiego. Powiększ całą rozkładówkę.HiszpańskiEspañolAnatomía del músico Violín y viola
  4. Okładka wydania niemieckiego. Powiększ całą rozkładówkę.NiemieckiDeutschAnatomie des Musikers Violine und Bratsche
  5. Okładka wydania japońskiego. Powiększ całą rozkładówkę.Japoński日本語音楽家の解剖学 ヴァイオリンとヴィオラ
  6. Okładka wydania portugalskiego. Powiększ całą rozkładówkę.PortugalskiPortuguêsAnatomia do músico Violino e viola
  7. Okładka wydania włoskiego. Powiększ całą rozkładówkę.WłoskiItalianoAnatomia del musicista Violino e viola
  8. Okładka wydania polskiego. Powiększ całą rozkładówkę.PolskiPolskiAnatomia muzyka Skrzypce i altówka
  9. Okładka wydania niderlandzkiego. Powiększ całą rozkładówkę.NiderlandzkiNederlandsAnatomie van de musicus Viool en altviool
  10. Okładka wydania szwedzkiego. Powiększ całą rozkładówkę.SzwedzkiSvenskaMusikerns anatomi Violin och altfiol
  11. Okładka wydania ukraińskiego. Powiększ całą rozkładówkę.UkraińskiУкраїнськаАнатомія музиканта Скрипка та альт
  12. Okładka wydania duńskiego. Powiększ całą rozkładówkę.DuńskiDanskMusikerens anatomi Violin og bratsch
  13. Okładka wydania chińskiego. Powiększ całą rozkładówkę.Chiński中文音乐家解剖学 小提琴与中提琴
  14. Okładka wydania koreańskiego. Powiększ całą rozkładówkę.Koreański한국어음악가의 해부학 바이올린과 비올라
  15. Okładka wydania rosyjskiego. Powiększ całą rozkładówkę.RosyjskiРусскийАнатомия музыканта Скрипка и альт
  16. Okładka wydania norweskiego. Powiększ całą rozkładówkę.NorweskiNorskMusikerens anatomi Fiolin og bratsj
  17. Okładka wydania fińskiego. Powiększ całą rozkładówkę.FińskiSuomiMuusikon anatomia Viulu ja alttoviulu
  18. Okładka wydania katalońskiego. Powiększ całą rozkładówkę.KatalońskiCatalàAnatomia del músic Violí i viola
  19. Okładka wydania hebrajskiego. Powiększ całą rozkładówkę.Hebrajskiעבריתהאנטומיה של המוזיקאי כינור וויולה
  20. Okładka wydania arabskiego. Powiększ całą rozkładówkę.Arabskiالعربيةتشريح الموسيقي الكمان والفيولا

Wydanie oryginalne

Przesłuchanialaboratorium ucieleśnionego muzyka

Wydanie oryginalne

Gest życiaUczyć się, grać, przetrwać

Pedagogika ciała w muzyce

Okładka książki „Gest życia”: klarnecistka basowa grająca na scenie, z włosami i tułowiem porwanymi ruchem, obok niej otwarty futerał. Kliknij, aby zobaczyć całą okładkę wraz z tylną stroną.

Wydanie oryginalne, anatomia i pedagogika

Dzień 1, Dzień 2, Dzień 3

Od błędnych przekonań pedagogicznych do fizjologii

  • Okładka książki „Dzień 1”.
  • Okładka książki „Dzień 2”.
  • Okładka książki „Dzień 3”.

Ta książka proponuje muzykom drogi na skróty do rozwiązania problemów, z którymi najczęściej się mierzą: zmęczenia pleców, karku i barków, trudności z ułożeniem dłoni, niezależności palców, nadmiernej ruchomości stawów, tremy i wielu innych.

Bardzo wcześnie muzycy przyswajają sobie jeden z głównych błędów funkcjonalnych: nadmierne dążenie do rozluźnienia fizycznego. Nieuchronnie prowadzi to do całej serii kompensacji. W tej pogoni za rozluźnieniem najczęściej biorą na cel barki, nadgarstki, kciuki, język, gardło i mięśnie brzucha, podczas gdy rozluźniony i spokojny powinien pozostać jedynie umysł, gotowy na fizycznie zaangażowane, sprężyste ciało!

Tak wiele rad przekazywanych z pokolenia na pokolenie podtrzymuje te nieporozumienia. Dzięki bardziej świadomemu podejściu do anatomii funkcjonalnej utarte przekonania stopniowo ustępują.

Opanowana technika to owoc sprężystego ciała i rozluźnionego umysłu, a nie zbyt wiotkiego ciała i zbyt napiętego umysłu! Tyle nieporozumień…

S’amuser, c’est mieux jouer

Pierwsza taka książka o przygotowaniu fizycznym i psychicznym młodego muzyka

  • Okładka książki „S’amuser, c’est mieux jouer”, wydanie francuskie.

    Wydanie francuskie

  • Okładka książki „Play to play”, wydanie angielskie.

    Wydanie angielskie

  • Okładka książki „Divertocando”, wydanie hiszpańskie.

    Wydanie hiszpańskie

Dla muzyków już świadomych i gotowych usłyszeć, a także przeczytać, na czym naprawdę polega granie.

Słyszysz wiele słów od rodziców i nauczycieli, zaufaj więc także swojemu ciału i swoim odczuciom.

Liczy się propriocepcja: wielkie słowo oznaczające sposób, w jaki mózg odwzorowuje cię w przestrzeni i sprawia, że działasz tak znakomicie! Neuronauka pokazuje dziś, jak ważne jest uczenie się sercem.

Teraz więc wasza kolej, rodzice, i kolej nauczycieli, by wprowadzić nasze dzieci w samo sedno sprawy: zaangażowanie fizyczne dla spokojnego umysłu.

Ręka pianisty

La main du pianiste

Wydanie dwujęzyczne francusko-angielskie, 2001

Okładka książki „Ręka pianisty”.

Ręka, stanowiąca ostatnie ogniwo łańcucha (bark, ramię, łokieć, przedramię, nadgarstek), ponosi w dużej mierze skutki złej postawy. Dlatego pianista powinien opierać poszukiwanie większego komfortu na poszanowaniu funkcji anatomicznych i fizjologicznych. Autorzy opracowali stopniową metodę edukacji posturalnej przy fortepianie. Wychodząc od postawy całego ciała (kontakt z podłożem, miednica, kręgosłup, głowa, kończyna górna), przedstawiają, wraz z ilustracjami, anatomię ręki i jej ułożenie przy fortepianie. Każdy element biomechaniki ręki powiązano z ćwiczeniami pianistycznymi zapisanymi w nutach.

Uczeń uczy się tym lepiej, im właściwszy jest ruch. Ale czym jest właściwy ruch? Nie mówmy o postawie, bo to słowo utrwala obraz idealnej pozycji. Każdy muzyk wypracowuje własny sposób poruszania się. Rozwija własną równowagę mięśniową, którą odczuwa i która pozwala mu wyrażać się coraz swobodniej.

Ręka gitarzysty

La main du guitariste

Wydanie dwujęzyczne francusko-angielskie, 2007

Okładka książki „Ręka gitarzysty”.

Autor, fizjoterapeuta specjalista i szkoleniowiec, zachęca gitarzystów do zrozumienia i przyswojenia najważniejszych podstaw anatomii i fizjologii. Te specjalnie opracowane ćwiczenia muzyczne pomagają muzykom rozwijać odczucia przy instrumencie, a rosnąca świadomość prowadzi ich i wspiera przez cały czas treningu. Stanowią one podstawę programu przygotowania: najpierw bez instrumentu, przed graniem, a potem z instrumentem, przed pracą nad repertuarem i po niej.

Ta oryginalna metoda daje każdemu gitarzyście odpowiednie narzędzie, by właściwie wyznaczyć sobie cele funkcjonalne przy instrumencie w poszukiwaniu najpiękniejszego brzmienia.