Marc Papillon Éditions
O ediție originală · Distribuită de Éditions Billaudot
O ediție originală · Marc Papillon Éditions
Anatomia artistului
Muzician, actor, dansator
265 de pagini ilustrate · Distribuită de Éditions Billaudot
Introducerea în seria Anatomia muzicianului. Această carte reunește fundamentele, adesea tratate în grabă, ale învățării și ale căutărilor artistului, pentru a înțelege și a integra esențialul înainte de a aborda anatomia specifică fiecărui instrument.
O ediție originală
Anatomia muzicianului
Distribuită de Éditions Billaudot. Disponibilă în magazinul de muzică pe care îl frecventați de obicei.
-
Trompetă, corn, trombon și tubă
-
Vioară și violă
-
Violoncel, viola da gamba și contrabas
-
Chitare, chitare bas, lăute, ukulele, mandoline, ouduri, banjouri, țitere și balalaici
-
Baterie și percuție
-
Voce și beatbox
-
Piane, clavecine, orgi, sintetizatoare și acordeoane
-
Saxofoane, clarinete, oboaie, fagoturi și flaute
-
Muzician, actor, dansator
-
Harpe
FrancezăFrançaisAnatomie du musicien Violon et alto
EnglezăEnglishMusician’s Anatomy Violin and Viola
SpaniolăEspañolAnatomía del músico Violín y viola
GermanăDeutschAnatomie des Musikers Violine und Bratsche
Japoneză日本語音楽家の解剖学 ヴァイオリンとヴィオラ
PortughezăPortuguêsAnatomia do músico Violino e viola
ItalianăItalianoAnatomia del musicista Violino e viola
PolonăPolskiAnatomia muzyka Skrzypce i altówka
NeerlandezăNederlandsAnatomie van de musicus Viool en altviool
SuedezăSvenskaMusikerns anatomi Violin och altfiol
UcraineanăУкраїнськаАнатомія музиканта Скрипка та альт
DanezăDanskMusikerens anatomi Violin og bratsch
Chineză中文音乐家解剖学 小提琴与中提琴
Coreeană한국어음악가의 해부학 바이올린과 비올라
RusăРусскийАнатомия музыканта Скрипка и альт
NorvegianăNorskMusikerens anatomi Fiolin og bratsj
FinlandezăSuomiMuusikon anatomia Viulu ja alttoviulu
CatalanăCatalàAnatomia del músic Violí i viola
Ebraicăעבריתהאנטומיה של המוזיקאי כינור וויולה
Arabăالعربيةتشريح الموسيقي الكمان والفيولا
O ediție originală
Concursurilaboratorul muzicianului întrupat
O ediție originală
Gestul viuluiA învăța, a cânta, a dura
O pedagogie a corpului în muzică
O ediție originală, anatomie și pedagogie
Ziua 1, Ziua 2, Ziua 3
De la confuziile pedagogice la fiziologie
Scopul acestei lucrări este să le ofere muzicienilor scurtături ca răspuns la problemele cu care se confruntă (oboseala spatelui, a cefei, a umerilor, dificultăți în poziționarea mâinii, în independența degetelor, laxitate, anxietate etc.).
Muzicianul integrează foarte devreme una dintre principalele erori funcționale: căutarea excesivă a relaxării fizice. Aceasta atrage după sine, în mod sistematic, numeroase compensații. Zonele cele mai vizate de această căutare a relaxării sunt umerii, încheieturile mâinilor, degetele mari, limba, gâtul și abdomenul, în vreme ce doar mintea ar trebui să rămână relaxată, calmă, pregătită pentru un angajament fizic tonic!
Atâtea sfaturi transmise din generație în generație întrețin aceste confuzii. Datorită unei abordări mai conștiente a anatomiei funcționale, ideile preconcepute sunt înlocuite treptat.
O tehnică stăpânită este consecința unui corp tonic și a unei minți relaxate, nu a unui corp prea relaxat și a unei minți prea încordate! Câte neînțelegeri…
S’amuser, c’est mieux jouer
O premieră în domeniul pregătirii fizice și mentale a tânărului muzician
Pentru muzicienii deja conștienți și gata să audă și să citească esențialul despre ce înseamnă a cânta.
Pentru că auziți multe cuvinte de la părinții și profesorii voștri, aveți încredere și în corpul vostru, în senzațiile voastre.
Propriocepția contează: un cuvânt mare pentru felul în care creierul vostru vă reprezintă în spațiu și vă face să funcționați atât de strălucit! Neuroștiințele demonstrează astăzi cât de important este să învățăm cu inima.
Așadar, vouă, părinților, și profesorilor voștri vă revine sarcina de a-i duce pe copiii noștri în miezul subiectului: implicarea fizică pentru o minte calmă.
Mâna pianistului
La main du pianiste
Bilingv franceză-engleză, 2001

Situată la capătul unui lanț (umăr, braț, cot, antebraț, încheietura mâinii), mâna suportă în mare parte consecințele unei posturi greșite. De aceea, pianistul trebuie să-și întemeieze căutarea unui confort mai bun pe respectarea funcționării anatomo-fiziologice. Autorii au elaborat o metodă progresivă de educație posturală la pian. Pornind de la postura globală (sprijinul pe sol, bazinul, coloana, capul, membrul superior), ei prezintă, cu ilustrații, anatomia și poziționarea mâinii la pian. Fiecare element al biomecanicii mâinii este pus în legătură cu exerciții pianistice pe partitură.
Cel care învață învață cu atât mai bine cu cât gestul este corect. Dar ce este un gest corect? Să nu vorbim despre postură, care tinde să fixeze imaginea poziției ideale. Fiecare muzician își dezvoltă un limbaj gestual propriu. Își construiește propriile echilibre musculare, pe care le simte și care îi permit să se exprime tot mai liber.
Mâna chitaristului
La main du guitariste
Bilingv franceză-engleză, 2007

Autorul, kinetoterapeut specializat și formator, le propune chitariștilor să înțeleagă și să integreze elementele anatomo-fiziologice. Aceste exerciții muzicale specifice îl invită pe muzician să-și dezvolte senzațiile la instrument, iar conștientizarea îl ghidează și îl însoțește în acest antrenament. Ele constituie baza unui program de pregătire în afara instrumentului înainte de a cânta, apoi la instrument, înainte și după lucrul pe repertoriu.
Această metodă originală le oferă tuturor chitariștilor un instrument adaptat pentru a-și pune corect în practică, la instrument, obiectivele funcționale, în căutarea celui mai frumos sunet.









